Hola, ¿qué tal?
Oppenheimer de Christopher Nolan está dividiendo al pueblo llano y también a los pros de la industria. Hay personas que salen maravilladas del cine, mientras que otras extienden sus bostezos incluso tras haber dejado atrás el patio de butacas.
Es más, la banda sonora también está siendo causa de polémica dentro de los medios especializados. Y es que según un buen puñado de críticos, la música de Ludwig Göransson puede tener dos efectos bien distintos en el espectador. Algunos creen que la música del compositor sueco es absolutamente prescindible y que es una de las grandes razones por la que no consigues entrar la historia del físico teórico estadounidense. En el lado opuesto, muchos piensan que la música es precisamente la responsable de crear un centro de gravedad que te impide alejarte de la narrativa de la película.
Göransson y Nolan
La de Oppenheimer no ha sido a primera ocasión en la que Göransson y Nolan han colaborado juntos. Recordad que el compositor original de Linköping ya trabajó a las ordenes del director estadounidense en TENET (2020), ejecutando un maravilla de banda sonora.
A pesar de esto, se cuenta que Göransson se sintió terriblemente intimidado por el alcance y la magnitud del proyecto que le ofreción Nolan. El desafio para Göransson era representar con su música la perspectiva y el funcionamiento interno de un personaje tan complejo como el de Robert Oppenheimer.
La única petición que le hizo Nolan fue que usara el violín como punto de partida.
El proceso
Tras emocionarse en la primera lectura del guion, antes de comenzar a componer la banda sonora, Nolan invitó al compositor a un cine IMAX para ver algunos de los experimentos visuales en los que estaba trabajando con el equipo técnico.
Tras ser golpeado por varios de los efectos de luces que meses después llegarían a la gran pantalla, Göransson sintió que necesitaba una orquesta de cuerdas en vivo con el objetivo de capturar la energía y el movimiento a través del tempo.
Con esta experiencia y las primeras notas ya en su cabeza, Ludwig pidió ayuda a su esposa Serena (McKinney), una violinista profesional con una amplia experiencia, para comenzar a experimentar con varias ideas y empezar así a dar vida a sus primeras composiciones.
Göransson dice que la banda sonora sigue tres movimientos principales para reflejar las diferentes fases de la película:
El amor y la obsesión de Oppenheimer por la física hasta la construcción de la bomba atómica y la Prueba Trinity en Los Álamos.
La audiencia de la Comisión de Energía Atómica de los Estados Unidos
El romance de Oppie con Kitty (Emily Blunt) y su coqueteo con Jean Tatlock (Florence Pugh).
A pesar de que la historia de Oppenheimer transcurre entre 1920 y 1950, aproximadamente, Göransson quería que su banda sonora se sintiera como algo atemporal, así que utilizó los instrumentos 'tradicionales' de una orquesta, pero también sintetizadores y una producción vanguardista.
Curiosamente, tanto el compositor como Nolan decidieron no incluir tambores en ningún momento de la B.S.O, para salirse fuera de un tono militar, así que en su lugar incorporaron pisadas, la estática de los dosímetros que se ven en la película y el tic-tac de un reloj. Además, en escenas como la del reactor nuclear Göransson pidió a los violinistas de la orquesta que utilizaran la técnica de 'Col legno', que básicamente implica el golpeo de las cuerdas con el palo del arco para generar un sonido de percusión.
Otra de las cosas más interesantes de esta banda sonora está dentro de la canción Can You Hear the Music. Y es que a pesar de que la banda sonora al completo se grabó en tan sólo cinco días, registrar este tema les llevó la friolera de tres días. Os preguntaréis por qué, ¿no?. Bueno, pues básicamente porque Göransson decidió imprimir a la canción de una dosis de energía fuera de lo común empleando 21 cambios de tempo. Ejecutar esta sucesión de cambios de ritmo es algo tremendamente difícil de conseguir en una sesión en vivo, así que tras muchos ensayos y experimentos, los músicos integrantes de la Orquesta de Estudio de Hollywood (40 músicos de cuerda, ocho trompas, tres trombones, tres trompetas, una tuba y un arpa).
¿Dentro o fuera?
Personalmente, debo decir que la banda sonora de Oppenheimer me tiene atrapadísimo. También debo decir que, sobre todo al inicio de la película, sentí que la música de Göransson era excesiva y que quedaba por encima de la narrativa y el personaje de Oppie (Cillian Murphy, te quiero).
Estoy seguro que necesito ver de nuevo Oppenheimer, pero a día de hoy, Ludwig me tiene más dentro que fuera.
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Cine y Series
'La caída de la casa Usher': primer teaser tráiler y fecha de estreno de la nueva serie de terror de Mike Flanagan
Netflix nos sorprendió hace unos días anunciando La caída de la casa Usher, una nueva serie de terror dirigida por Mike Flanagan.
La nueva mini-serie del creador de La maldición de Hill House y La maldición de Bly Manor, además de ser el director de Doctor Sueño o Ouija: El origen del mal, será estrenada el 12 de octubre y será una producción basada en la obra homónima de Edgar Allan Poe.
Si tras Misa de medianoche quieres volver a dar una oportunidad al señor Flanagan, decirte que la serie contará con ocho episodios y un reparto con colegas habituales del director como Carla Gugino, Mary McDonnell, Henry Thomas, Willa Fitzgerald, Kate Siegel, Michael Tucco o Mark Hamill.
Por ahora no hay tráiler, pero la sinopsis reza tal que así:
"Basada en las obras de Edgar Allan Poe, los despiadados hermanos Roderick y Madeline Usher han construido un imperio de riqueza, privilegio y poder. Pero los secretos del pasado salen a la luz cuando los herederos de la dinastía Usher comienzan a morir a manos de una misteriosa mujer de su juventud."
'The Changeling': primer tráiler de la fábula para adultos de Apple TV+
Apple TV+ ha presentado esta semana The Changeling, su nueva serie de corte fantástico y de terror.
La nueva producción de Apple Studios y Annapurna contará con un total de 8 episodios y está basada el best-seller homónimo de Victor LaValle, un cuento de hadas para adultos cuya críptica sinopsis dice lo siguiente: Una historia de terror, una fábula sobre la paternidad y una peligrosa odisea por una ciudad de Nueva York que no sabías que existía.
The Changeling será estrenada en la plataforma de Applet TV+ el próximo 8 de septiembre compartiendo 3 episodios del tirón y contará con un reparto encabezado por el nominado al Oscar LaKeith Stanfield, Megan Ellison, Patrick Chu, Ali Krug, David Knoller, Sue Naegle, David Wolkis y Jonathan van Tulleken
Ojo, la banda sonora correrá a cargo de Dan Deacon y la letra pequeña del elenco también incluye a Samuel T. Herring (Future Islands)
Bandas Sonoras
The Last Voyage of the Demeter - Bear McCreary
Gran Turismo (Lorne Balfe & Andrew Kawczynski)
Fast Food
🙌🏻 Si vives en Madrid o cercanías y no tienes plan para el próximo 22 de agosto… ¡Te invito al pre-estreno de No Tengas Miedo (Cobweb) la nueva película de terror de Samuel Bodin (Welcome to Hoxford: The Fan Film, Ashes to Ashes o la serie Marianne)
🎬 Hace unos días pudimos ver la primera imagen de Nicolas Cage como el protagonista de Dream Scenario, la nueva película de Kristoffer Borgli para A24 y la productora de Ari Aster. Podéis ver a Cage en modo looser y conocer más detalles de la peli aquí.
🎬 Háblame (Talk To Me), una de las grandes sensaciones del cine de terror en todo el mundo, se ha estrenado en España este fin de semana. En dod ya tenemos una crítica publicada, pero el caso es que A24 nos ha dado una nueva sorpresa anunciando que habrá una secuela.
⛪ Continuando con el cine de terror, los responsables de La Monja II han compartido un nuevo adelanto. Las monjas, las buenas y las malas, regresarán a los cines el 8 de septiembre.
📺 Prime Video ha compartido el primer tráiler de The Continental: From the World of John Wick, la nueva serie precuela de John Wick.
😢 El cantautor Jesús Sixto Díaz Rodríguez, conocido únicamente como Rodríguez, falleció este miércoles a los 81 años de edad. Siempre es un buen momento para ver Searching for Sugar Man.
🎵 Esta semana hemos publicado en dod tres entrevistas la mar de majas: Bethany Cosentino (Best Coast), Echo & The Bunnymen y Jungle.
¡Buen finde!
Asier
Excelente presentacion sobre la banda sonora!
Y hablando un poco sobre live recording, que opinan de Elise Trouw - Foo fighters/Bobby Caldwell mashup? Tomo 28 tomas para ese video (live looping)
¡Gracias Cookie! No tengo localizado ese mashup, pero lo escucharé seguro...! ¡gracias por compartir!